Todos habéis visto los trailers. Las secuencias de acción hiper-cinética. El niño desconocido en el nuevo y elegante traje de Spider-Man. Y esos colores. Si eso es todo lo que Spider-Man: Into the Spider-Verse fue, una película animada ligeramente fuera de lo común que se arriesga con uno de los íconos de superhéroes de la taquilla más rentables de todos, todavía valdría la pena verlo. Pero Spider-Man: Into the Spider-Verse es mucho más que todo eso.
Miles Morales (con la voz de Shameik Moore) es un adolescente de Brooklyn que está tratando de llegar a la escuela avanzada en la que se le ha asignado. Su padre es un oficial de policía de Nueva York, su madre es enfermera. Tiene muchos amigos. Tiene un tío al que admira (Mahershala Ali, cuyo carisma ilimitado no se ve disminuido cuando es solo su voz detrás de un personaje animado) pero que también esconde un secreto.
Y luego Miles es mordido por una araña modificada genéticamente, ve algo que no debería, conoce a un héroe legendario (y varias versiones de realidades alternativas), y aprende cómo ser él mismo. Si esto suena como una película de origen de superhéroes. No te preocupes, porque el guión de Phil Lord y Rodney Rothman es tan juguetón, la voz es tan enérgica y la animación tan infinitamente inventiva, que no hay tiempo para que nada se vuelva obsoleto.
Spider-Man: Into the Spider-Verse
La animación y la novedad de su estilo loco son, por supuesto, un gran atractivo, pero no te dejes engañar. En primer lugar, esta es una película de Spider-Man, y específicamente sobre lo que significa ser Spider-Man. Spider-Man: Into the Spider-Verse todavía tiene mucho que ver con un nuevo y joven Spidey que acepta la responsabilidad que viene con su poder. Pero aquí tenemos una imagen mucho mejor de lo que se supone que representa esa famosa frase.
Los elementos probados y verdaderos de la mitología de Spider-Man son a la vez subvertidos y celebrados. La película juega con y descartando rápidamente la vieja metáfora de la pubertad, y su primera aparición de Spidey no tiene que ver con el peligro inminente. Sino con la ansiedad e inseguridad de los adolescentes (o tal vez la descripción más precisa de la paranoia inducida por las malas hierbas en la historia del cine).
Él no es conducido únicamente por una tragedia personal, ni es un héroe reacio. A pesar de la premisa central de la película de que hay un multiverso por ahí, cada uno con una versión de Spider-Man. La película afortunadamente sigue evitando los clichés del «elegido».
En el centro de esto está Miles Morales de Shameik Moore. Equilibrar la temprana inocencia y torpeza de los adolescentes con una cierta simpatía que Peter Parker nunca tuvo no es una tarea fácil. No hay nada de cínico ni de mal humor en Miles Morales o en el desempeño de Moore. Y el resultado podría ser el retrato de pantalla más simpático de cualquier alter ego de Spider-Man.
Peter Parker a sus 40 años
El personaje de Miles Morales ha existido por menos de una década. Protagonizando muchos cómics y un puñado de episodios animados de televisión. Si esta película es una indicación, lo veremos mucho más en los próximos años.
Está equilibrado por un Jake Johnson igual de comprensivo como Peter Parker. Este es un Spider-Man que se acerca a los 40 años, que ha sufrido (en el verdadero estilo de Parker) muchas fallas personales y no está exactamente en forma de pelea.
E incluso aquí, si bien hay risas en la crisis de la mediana edad de Peter, nunca son malintencionados. Así como Miles es el tipo de personaje con el que los jóvenes espectadores querrán pasar el rato (y ser), este Peter Parker refleja directamente una parte de su audiencia envejecida.
Ver a Spidey en un punto diferente de su vida del que hemos presenciado fácilmente podría haber sido una mordaza de una sola nota. Pero ahora se siente como un componente vital del personaje, uno que se encuentra inmediatamente en casa en el tapiz más grande de las historias de Spider-Man. Peter Parker, de Johnson, está cansado pero no amargado.
La dinámica de Peter / Miles podría alimentar la película por sí sola. Pero luego no estaría a la altura del Spider-Verse Parte del título, ¿verdad? También nos presentan a un superhéroe Gwen Stacy de una dimensión alternativa (Hailee Steinfeld, un papel al que debería y volverá pronto).
Spider-Man: Into the Spider-Verse Trailer
Peter Porker: The Spectacular Spider-Ham (no es un error tipográfico, con la voz de John Mulaney), Peni Parker y su mecha SP // dr (Kimiko Glenn), y el misterioso Spider-Man Noir de 1933 (Nicolas Cage, claramente con una explosión). Querrás pasar más tiempo con cada uno de ellos, y uno de los muchos triunfos de la película es cómo combina no solo diferentes estilos de animación sino también técnicas de narración de cuentos para cada uno de ellos.
Y sin embargo, no importa cuántos Spider-Men (y mujeres) estén en la pantalla en un momento dado. El arco de Miles siempre es claro y, de alguna manera, nunca se pierde, incluso en medio de la locura abstracta de su realidad final.
Pero quizás la hazaña más impresionante de la película es cómo nunca pierde de vista a su humanidad a pesar de todos sus estilos de día. Algo que se hace aún más notable cuando uno de sus jugadores de apoyo es un cerdo antropomórfico con un traje de Spider-Man.
Además de Miles y Peter, que siempre simpatizan con ellos. Brian Tyree Henry proporciona una base emocional con una cálida interpretación del padre de Miles. Cuya relación con su hijo es bastante distinta de la relación más familiar entre Peter y la tia May. Y sí, May Parker está aquí (con la voz de Lily Tomlin, ¡nada menos!) Robando escenas con humor inesperadamente irónico.
¿Y qué es una película de Spider-Man sin su increíble galería de pícaros? Los problemas de nuestros héroes y la brecha en la realidad son el resultado de que Wilson Fisk (Liev Schrieber) salió muy lejos de su zona de comodidad del crimen organizado para hacer algo muy malo. Pero por razones casi comprensibles (nuevamente está la humanidad subyacente de esta película).
Spider-Man: Into the Spider-Verse Trailer 2
Es ayudado por el Prowler, un malvado de Marvel Comics de tercera categoría que es quizás el mejor visual en una película sin ninguna escasez de ellos. Prowler es todo morado y sombrío, más amenazador que la mayoría de los villanos de Marvel en acción. Y su llegada siempre se anuncia con efectos de sonido inquietantes y estupendas puñaladas de música. Hay otros, y no los estropearé, pero manténgase atento a Kathryn Hahn, que le expresa a un científico su propio secreto.
Ha habido un montón de buenos dibujos animados de Spider-Man en la pantalla pequeña. Y Spidey ha sido (en su mayoría) más afortunado que algunos de sus colegas superhéroes en la acción en vivo en la pantalla grande. Pero esto es diferente. Utilizando todas las ventajas posibles de su formato, Spider-Man: Into the Spider-Verse nunca pierde la oportunidad de ser juguetón.
Incluido el momento en que aparece el logotipo de Columbia Pictures en la pantalla, alternando con frecuencia entre los cómics. Casi estilos de arte pop (hasta Los puntos de Ben-Day) y las imágenes anárquicas. Inspiradas en el graffiti, a lo largo de sus créditos finales (y, por supuesto, más allá).
Spider-Man: Into the Spider-Verse Huevos de pascua
Al igual que Logan, The Dark Knight, Deadpool o Guardians of the Galaxy, esta es la rara y moderna película de superhéroes que te deja preguntándote cómo se las arreglaron. Por qué se les dio esa libertad a estos creadores y cuándo podríamos ver algo así nuevamente.
Apenas el año pasado, Marvel Studios corrigió la nave de Spidey en acción en vivo con Spider-Man: Homecoming, lo cual fue refrescante tanto por su enfoque directo hacia el mismo Peter como por la novedad de ver al personaje en la MCU. Pero aquí entra el Spider-Verse para recordar a todos que no necesita un universo compartido de docenas de películas para contar una gran historia. Y que los grandes personajes pueden alcanzar su propio peso bien, muchas gracias.
Para los fanáticos de los cómics, hay un sinfín de huevos de pascua. Tanto de la variedad tradicional «spot the Spidey trivia» como en el tipo de chistes afilados y oportunos de la cultura pop en los que se especializaron Tiny Toon Adventures y Animaniacs (preste especial atención a las carteleras en Times Square). Y si bien hay mucho espacio para una secuela (que, junto con la escisión de Spider-Gwen, ya está en desarrollo). Ninguno de este servicio de fanáticos se interpone.
Saltando de una secuencia de acción vertiginosa a la siguiente, Spider-Man: Into the Spider-Verse podría fácilmente haberse convertido en una tarea inductora de la migraña. Es cualquier cosa menos. Fueron necesarios tres directores (Bob Perischetti, Peter Ramsey y Rodney Rothman) e innumerables animadores para enhebrar esa aguja. Pero la película nunca hace el mismo truco dos veces, e incluso sus momentos visualmente más intensos están al servicio de la historia, a menudo interrumpida Con gags impecablemente colocados.
Spider-Man: Into the Spider-Verse fecha de lanzamiento
Para cuando Miles realmente acepta su papel de Spider-Man, ya has visto mucho, y ahí es donde la película elige entregar su secuencia cinética más elegante. De alguna manera se siente subestimado en comparación con el resto de la película. Pero es uno de los mejores momentos de la gran pantalla en la historia de Spider-Man. Y le pertenece a Miles Morales.
El hecho de que Miles Morales pueda compartir la pantalla con uno de los íconos más reconocibles de toda la cultura pop y aún así ser el héroe de su propia historia es impresionante, y un testimonio del amor obvio que surgió al crear tanto el personaje como su mundo.
Ofrecer ese tipo de emoción en una película tan grande y descarada no es una tarea fácil. Es el tipo de logro que recuerda los adjetivos que generalmente se adjuntan a uno de los cómics de Peter Parker. increíble, espectacular, sensacional, bienvenido al gran momento, Miles. Vamos a hacer esto de nuevo pronto.
Spider-Man: Into the Spider-Verse se abre el 14 de diciembre.
